世界杯結(jié)束,熒屏進入了新一輪綜藝的狂歡。今年的綜藝樣式有了新變化,歌唱類熱度下降;場景綜藝轉(zhuǎn)向,從“詩和遠方”回到了“眼前的苛且”,這樣顯得更親民。比如《我家那小子》讓全民代入老媽模式看“兒子”一個人咋生活,《幸福三重奏》就看三對夫妻怎么柴米油鹽過日子。看著這些節(jié)目,我就操上了心:蔣勤勤啥時候生孩子,大S怎么能從流產(chǎn)的低落中走出來,朱雨辰得找什么樣的老婆才能對付得了他媽,徐海喬失眠怎么治,錢楓能不能成功減下肥,還有個叫武藝的,他怎么頓頓在床上吃飯啊!……有這么多要操心的,差點忘了那些煩心的事兒了。
《幻樂之城》總算讓我們想起來,明星也是一個“職業(yè)”,是要講“專業(yè)”的,唱念做打是基本功。第一期參演的四位嘉賓,各有各的顛覆和收獲。黃曉明重新是一個演員了,王菲終于理解小朋友們喜歡易烊千璽是“有道理的”。任素汐和雷佳正需要一個更大眾的舞臺展現(xiàn)她們的實力和想法,她們也做到了。
第一期節(jié)目看下來,《幻樂之城》像是從《演員的誕生》里來的靈感,但又是一個全方位的升級。在節(jié)目內(nèi)容上,除了演還要唱,8分鐘的內(nèi)容由唱演者參與創(chuàng)作。但如果只是這樣,節(jié)目最終不過是四個小型的音樂舞臺劇,并不稀奇。因此,形式的顛覆更為重要,《幻樂之城》把原本的后期變成當下的現(xiàn)場,既考驗唱演者的現(xiàn)場歌唱、表演和走位能力,也趁機展現(xiàn)了芒果臺這么多年通過無數(shù)真人秀節(jié)目累積起來的強大的編導團隊實力。
這種音樂電影“LIVE”化的燃點,在于增強了幕前幕后、場上場下觀眾的共情和緊張感。每次唱演結(jié)束,體驗官王菲、黃渤、觀眾都同時松一口氣。節(jié)目盡管沒有“評判”,不選“最佳”,但奇怪的是場上場下大家都異常緊張,比有裁判還認真專注。
說起來,《幻樂之城》是獻給幕后工作人員的。機位、燈光、音樂、調(diào)度,剪輯全程現(xiàn)場直播一氣呵成一鏡到底,這一點令傳播專業(yè)的學生最激動:“以后再不用跟媽媽解釋學編導到底是干什么的了!”
《幻樂之城》找回了電視人和明星的尊嚴:真的不是只要有個手機人人都能拍電影的,不是只要顏值就能當明星賺錢的,不是只要“人設”就能上綜藝圈粉的。
除了以上這些,未來《幻樂之城》有挑戰(zhàn)性的一點,是除了呈現(xiàn)唱演者“怎么講故事”,還要思考他們“講什么故事”。第一期的節(jié)目,除了雷佳其余三個唱演者講的都是“自己的故事”,從效果看講自己的故事更討巧也走心。只有雷佳的盲童故事,是講社會關懷的公益題材,但這個故事的呈現(xiàn)手法和感染力略顯欠缺。
未來,這兩個方向,節(jié)目將如何平衡?這關系到節(jié)目最終的氣質(zhì)。畢竟,去掉所有包裝,這個節(jié)目的核心還是要“講故事”的。